L'importance de la ponctuation!

"6 avril: Aujourd'hui, j'ai appris la virgule, qui est, virgule (,) un point avec, une queue, Miss Kinnian, dit qu'elle, est importante, parce qu'elle permet, de mieux écrire, et elle dit, que quelqu'un pourrait, perdre beaucoup d'argent, si une virgule, n'est pas, à la, bonne place. J'ai un peu d'argent, que j'ai, économisé, sur mon salaire, et sur ce que, la Fondation me paie, mais pas beaucoup et,je ne vois pas comment, une virgule, m'empêche, de le perdre.
Mais, dit-elle, tout le monde, se sert des virgules alors, je m'en servirai, aussi."

KEYES Daniel, Des fleurs pour Algernon, pp.61-62

     Ce texte est très difficile à lire, n'est-ce pas? Il montre bien à quel point la ponctuation est effectivement très importante dans un texte, notamment la virgule.

     Pourtant, lors de mon récent stage, j'ai remarqué que de plus en plus d'élèves avaient du mal à ponctuer correctement leurs textes, même brefs. Et ils en sont conscients, car quand on leur demande de relever les difficultés qu'ils ont rencontrées pendant la rédaction d'un texte, beaucoup pointent la ponctuation. 

     Je pense donc que cette matière ne doit pas être mise de côté par les enseignants, qui ont peut-être vite tendance à penser qu'elle a été acquise en primaire et qu'il n'est donc pas absolument nécessaire d'y revenir en secondaire.

    Au contraire, c'est une matière qui paraît simple mais qui ne l'est pas en réalité, et qui demande donc des rappels fréquents!

    Je trouve que ce court extrait très parlant pourrait faire office d'une introduction humoristique mais concrète à une leçon sur la ponctuation, et je m'en rapellerai lorsque je devrai aborder cette matière en classe.

     

Bonjour Madame Smadja!

              

Qui est-elle?

     Brigitte Smadja est une petite (très petite, même) dame de presque soixante ans et d'origine tunisienne. Elle habite en France depuis qu'elle a huit ans et a fini par aimer ce pays d'adoption.

     C'est aussi un professeur de français qui a enseigné pendant de nombreuses années dans des écoles "difficiles" de Paris et sa banlieue, avec toujours la même motivation et la même passion pour le français et pour son métier. Elle enseigne d'ailleurs toujours, dans une petite école d'art à quelques pas de chez elle.

    Mais, comme dirait Bourvil, ce n'est pas tout, ce n'est pas tout! Brigitte Smadja est aussi une des auteures jeunesse les plus appréciées, et une vâleur sûre de la maison d'éditions L'école des loisirs, où elle a publié une quarantaine de livres à ce jour.

    Et comme quand on s'appelle Brigitte, et surtout Brigitte Smadja, on est un peu hyperactive, elle est aussi directrice de la collection "théâtre" de L'école des loisirs depuis bientôt vingt ans.

    Alors, récapitulons. Brigitte Smadja est:

- petite,

- tunisienne,

- française,

- professeur de français,

- auteure,

- directrice de collection,

- hypercative,

- motivée,

- motivante,

- passionnée,

- passionnante,

- bavarde,

- franche,

- époustouflante,

- incroyable,

- ...,

- ...,

- ...,

- elle, tout simplement!

Ses livres

     Comme je l'ai dit un peu plus haut, Brigitte Smadja est l'auteure d'une quarantaine de livres de jeunesse, mais aussi d'une dizaine de livres pour adultes et d'une pièce de théâtre (pour le moment, car avec Brigitte Smadja, il faut s'attendre à tout, mais surtout pas à ce qu'elle arrête d'écrire!).

     Parmi tous ces livres, certains sont légèrement ou totalement autobiographiques, certains forment des séries, ou des "cycles", d'autres sont uniques, "à part", mais tous sont signés Brigitte Smadja et contiennent son humour, son style vif, son franc-parler, ses personnages tous plus attachants les uns que les autres (à quelques exceptions près). 

     Pour ma part, j'en ai lu jusqu'à présent quatre, mais je ne compte pas m'arrêter en si bon chemin!  

     Les livres que j'ai lu sont: La tarte aux escargots, Bleu, blanc, gris, Il faut sauver Saïd et J'ai hâte de vieillir.

     Les deux premiers sont les livres de Brigitte Smadja les plus autobiographiques parus à L'école des loisirs, et Bleu, blanc, gris est sa seule pièce de théâtre.

Tous deux racontent l'enfance de Brigitte Smadja, marquée par la mort de son père et le déménagement d'elle et ses frères, accompagnés de leur maman, en France.

     J'ai préféré Bleu, blanc, gris à La tarte aux escargots, malgré le fait que ça soit une pièce de théâtre et qu'il faille s'habituer à la lecture d'un récit sous une telle forme. Mais justement, parce que c'est une pièce de théâtre, j'ai eu l'impression d'entendre bien plus la voix de la petite Brigitte Smadja à travers celle de Lili qu'à la lecture de La tarte aux escargots.

     Cependant, le fait d'avoir lu ce livre avant Bleu, blanc, gris m'a donné de précieux indices et m'a permis d'accéder encore plus facilement à l'histoire que raconte Brigitte Smadja dans sa pièce.

     D'ailleurs, si je devais travailler ces livres en classe, je le ferai certainement en première secondaire et je le ferai lire à mes élèves en parallèle, grâce à un cercle de lecture, pour dégager les informations semblables dans les deux récits, celles qui se recoupent mais également celles qui diffèrent ou qu'on retrouve dans un récit et pas dans l'autre.

    De plus, cela permettra d'aborder l'écriture, ou plutôt la lecture, théâtrale avec une légère avance sur le programme, de manière à introduire cette façon de lire qui diffère de la lecture de récits classiques, qui paraît plus difficile mais qui est pourtant tout aussi intéressante et agréable.

     Quant aux deux autres livres, je les ai également appréciés, chacun à leur niveau.

J'ai hâte de vieillir car son personnage principal, une jeune fille de seize ans nommée Marie,me ressemble à son âge, et Il faut sauver Saïd car son sujet poignant m'a emportée et profondément marquée.

Sa collection

     La collection "théâtre" de L'école des loisirs a été créée par Brigitte Smadja en 1995. En presque vingt ans, la collection, sous la houlette de sa directrice, s'est étoffée de près de quatre-vingts ouvrages, rédigés par une cinquantaine d'auteurs aux styles différents. Ce qui a comme conséquence de proposer un catalogue complet et varié, où chacun est susceptible de trouver son bonheur.

     Les livres de la collection "théâtre" que j'ai lus sont Bleu, blanc, gris de Brigitte Smadja (évoqué plus haut), Les enchaînés de Philippe Dorin et Sa Majesté des Mouches adapté du roman éponyme par Nigel Williams.

     Je n'ai rien compris à la pièce de Philippe Dorin. Je m'abstiendrai donc de tout commentaire.

     Pour ce qui est de Sa Majesté des Mouches, je savais avant de le lire qu'il existait un roman du même nom et que cette pièce en était donc une adaptation, et je connaissais le début de l'histoire, mais je n'avais jamais lu le livre.

     J'ai donc découvert ce récit pour le moins étrange par le biais d'une pièce de théâtre, ce qui n'a certainement pas manqué d'ajouter une certaine dose d'étrangeté, voire de non-sens, à l'histoire, où à certaines parties en tout cas.

     Mon avis sur cette pièce est mitigé: je pense qu'il s'agit d'une bonne adaptation, mais n'ayant pas lu le livre dont elle est tirée, je ne saurais le certifier. Le moins que l'on puisse dire, c'est que cette histoire est poignante, surprenante, et qu'on ne ressort pas indemne de sa lecture.

     Cependant, cette lecture m'a donné l'envie de lire le roman de William Golding. Voici donc un livre de plus sur ma liste (déjà bien chargée) de livres à lire pendant l'été!

Notre rencontre

    Le 5 mars dernier, nous avons eu la chance de recevoir Brigitte Smadja à la Haute Ecole Charlemagne, dans le cadre du cours de littérature de jeunnesse.    

    Cette rencontre fut simplement magique! Quel personnage, cette Brigitte Smadja! Je ne la connaissais que de nom avant que Mme Centi nous mette au courant de sa venue à Liège, je n'avais rien lu d'elle, et je me suis rendue compte, grâce à cette rencontre et aux activités que nous avons dû préparer pour l'accueillir comme il se doit, qu'elle vaut le détour!

     Je voudrais d'ailleurs dire un mot à propos des activités que Mme Centi nous a demandé de réaliser. Je les ai toutes trouvées très intéressantes, aussi bien à réaliser qu'à découvrir. Je pense qu'elles nous ont permis d'approcher au plus profond les oeuvres choisies de Brigitte Smadja et/ou de sa collection "théâtre", de les comprendre et de nous les réapproprier. Je n'ai donc aucune récrimination, aucun regret ni aucune amélioration à apporter, si ce n'est une plus grande collaboration entre la section FLE et la section morale.

    En conclusion: cette rencontre a été un très bon moment, et sa préparation aussi!

Junk, ou la descente aux enfers

BURGESS M., Junk, éd. Gallimard, coll "Folio", 2009

      Résumé apéritif

      Junk est l'histoire de plusieurs adolescents, mais en particulier de Nico et Gemma, tous âgés de quatorze ans et tous deux originaires d'un petit village de la côte sud du Royaume-Uni. Le premier est fils d'un professeur qui le bat et d'une mère trop ivre que pour assumer son rôle de mère au foyer. Le seconde, sa petite amie, a des parents tout à fait normaux: la seule chose qui puisse leur être reprochée est qu'il sont peut-être un peu surprotecteurs.
      Un jour, après une énième correction infligée par son père, Nico décide de fuguer. Peu de temps après, Gemma, ne supportant plus ses parents démunis devant sa crise d'adolescence, le rejoint. Ils se retrouvent ainsi enrôlés dans un groupe de jeunes anarchistes squattant des maisons inoccupées et s'adonnant à d'autres activités illicites, telles que la consommation de stupéfiants et autres drogues.
     S'ensuit alors une longue descente aux enfers pour les protagonistes et pour leurs meilleurs amis de l'époque, Lili et Rob, dont certains ne sortiront malheureusement jamais. D'autres parviendront, lentement, difficilement, à remonter la pente, car comme on dit pour garder espoir: une fois qu'on a touché le fond, on ne peut que remonter.

Un livre, trois éditions, une adaptation

            

     Junk a été publié pour la première fois en version française 1998 dans la collection jeunesse de Gallimard, en grand format. Sur la couverture, une sorte de dessin/peinture dans les tons verts et mauve (très à la mode dans les années 90...) représentant une jeune fille en train de se faire un garot et fixant le spectateur droit dans les yeux. Le tout dans un certain flou artistique.
     Ensuite, vu le vif succès remporté par ce livre, Gallimard décide de le publier toujours dans la collection jeunesse mais en version "poche". C'est ainsi qu'il parait en 2002 dans la collection "Scripto", agrémenté d'une nouvelle couverture, sombre et très minimaliste, pas tout à fait adaptée à un jeune public, d'après moi. De plus, l'associations des couleurs n'est pas des plus heureuses, mais reflètent bien l'histoire, qui ne l'est pas non-plus.
      Enfin, en raison du thème abordé, dur, sombre, et pourtant de plus en plus actuel, malheureusement, de nombreux adultes ce sont intéressés à ce récit. C'est pourquoi Gallimard a décidé, en 2009, de le publier également dans la collection pour adultes, toujours en version poche. Ainsi, si on cherche Junk au rayon adulte, on pourra le trouver dans la collection "Folio" avec une couverture plus colorée, plus réaliste, et je dirais même un peu punk. 

       L'histoire inventée par Melvin Burgess a également été adaptée en un feuilleton pour la télévision anglaise, en 1999. Il n'est donc malheureusement pas disponible en version française, mais si vous n'avez pas un trop mauvais niveau en anglais et que vous êtes intéressés, les épisodes sont disponibles sur Youtube.

Mon avis

     J'avoue avoir ouvert ce livre avec des pieds de plomb, malgré l'engouement dont faisaient preuve mes amies qui l'avaient déjà lu.
     Je vous explique pourquoi: ayant commencé la lecture de L'herbe bleue et l'ayant abandonnée après quelques pages seulement car l'histoire ne me parlait pas du tout, je me suis dit "Pfff, celui-là, je vais devoir le lire jusqu'au bout, même si l'histoire ne m'intéresse pas du tout!".
     Et en fin de compte, j'ai été embarquée dès les premières pages par l'histoire de Melvin Burgess! Je pense que le style de l'auteur n'est pas étranger à cet engouement de ma part.     
     En effet, Melvin Burgess écrit de manière très jeune, très vivante. Son écriture est libre et on peut y déceler une grande sincérité. L'auteur n'hésite pas à s'adresser directement au lecteur pour l'intégrer au récit, pour le rendre acteur et non spectateur. Grâce à cela, il touche son public en plein coeur.
    Ainsi, pendant ma lecture, j'ai tour à tour été Gemma, Nico, Lily, Rob ou encore Sally, malgré que ces personnages sont plus jeunes que moi et ont une personnalité et des intérêts totalement opposés aux miens.
    Ce procédé a cet avantage de rendre le récit vivant pour le lecteur, qui se retrouve littéralement aspiré dans l'histoire, qui vit et ressent ce que vivent et ressentent les personnages, mais il a aussi certains revers.
     Le principal d'entre eux est le fait qu'il n'est dès lors pas toujours évident de faire la distinction entre la fiction et la réalité, et de se rendre compte du danger que constituent la drogue et la dépendance sous toute ses formes.
     Pour un lecteur mature, cela ne devrait pas trop poser de problèmes, mais un jeune lecteur, du même âge environ que les protagonistes, pourraient voir dans Junk un tout autre message que celui qu'il veut délivrer et s'intéresser de plus près à l'univers décrit dans ce livre.
     D'ailleurs, si je devais aborder ce livre en classe, je le ferai avec des classes de troisième année, pas avant, et certainement sous forme de cercle de lecture, car cela permettrait d'amener plus facilement et plus souvent le débat et de "surveiller", "guider" la lecture pour amener les jeunes à percevoir le bon message, délivré de manière peut-être trop implicite et ironique que pour permettre une lecture solitaire.
      Malgré tout, Junk reste un très bon livre, poignant et qui ouvre les yeux, à condition d'être lu de manière appropriée.
    

Je ne serai jamais soldate!



ZENATTI V, Quand j'étais soldate, Ed. l'école des loisirs, coll. "Médium", Paris, 2002



   La fin de l'année approche à grands pas! Dans quelques jours, les épreuves du bac commenceront, simple formalité pour Valérie.
   Pourtant, à mesure que passent les jours, l'angoisse la gagne. Parce que l'obtention du bac signifie pour cette jeune Française juive partie vivre en Israël la fin de l'adolescence, de l'insouciance, et surtout, le début d'une nouvelle aventure qu'elle redoute, à juste titre: le service militaire!
   En effet, si vous l'ignoriez, comme c'était mon cas avant de lire ce livre très instructif, un service militaire d'une durée de deux ans est obligatoire pour les jeunes Israéliennes âgées de dix-huit ans. La situation politique d'Israël étant pour le moins instable, l'Etat considère que tous les jeunes, filles comprises, doivent servir leur pays et être aptes à le défendre en cas de conflit.
   C'est ce que nous apprend Valérie Zenatti à travers cette autobiographie poignante, remplie d'humour, mais également de gravité par moment. L'auteure a réussi l'exercice délicat de raconter une partie de sa vie sans excès d'égocentrisme et sans lourdeur.
   On retrouve dans le style de Valérie Zenatti la fraîcheur et l'innocence de la jeune fille de dix-huit ans, mais également la maturité de l'auteure de trente ans, ainsi que la fragilité de la jeune soldate qu'elle fut.
   Cette écriture moderne, vivante, associée à l'identité, établie dès le début, entre l'auteure et la narratrice, confère au récit une atmosphère intimiste et crée un sentiment d'identification, qui fait qu'une fois refermé, le livre, ou plutôt son histoire, continue d'habiter le lecteur.
   Ainsi, si je n'avais qu'une seule phrase à dire: je ne serai jamais soldate, mais je ne me lasserai jamais de relire Quand j'étais soldate!

Qui êtes-vous, Monsieur Mourlevat?

   Qui je suis? Eh bien c'est très simple: un auteur français âgé d'une soixantaine d'année. Voilà, c'est tout.

   Vous voulez en savoir plus? Bon très bien, vous l'aurez voulu, je me lance.

   Je suis né en Auvergne le 22 mars 1952 (j'aurai donc 61 ans dans un peu plus d'un mois... Mon dieu, que ça passe vite!). Après des études dans plusieurs villes européennes, je me suis posé pendant cinq ans en tant que professeur d'allemand. Cette expérience a été très enrichissante, j'aimais ce métier, mais j'avais besoin de bouger.

   J'ai alors décidé de suivre une formation de théâtre clownesque et j'ai sillonné la France avec une pièce de ma création, en solo. Que du bonheur! Cette expérience a duré une dizaine d'années, mais j'ai troqué mon costume de clown contre celui, tout aussi magique, de père au début des années 90. Je suis toutefois resté dans le domaine du théâtre en mettant en scène quelques pièces ainsi qu'en animant des formations et des ateliers théâtraux.

   Après cette période théâtrale, je me suis lancé dans l'écriture avec un premier texte paru en 1997, Histoire de l'enfant et de l'oeuf. Depuis, je n'ai plus reposé ma plume, pour le plus grand plaisir de mes lecteurs.

   Je suis passionné par les contes, comme on peut le remarquer par mes choix de thèmes pour mes livres.

   Mais je suis également un grand voyageur dans l'âme et, tout comme bon nombre de mes personnages, j'ai effectué plusieurs "voyages initiatiques". Parmi eux, les Etats-Unis, l'Inde, la Russie, la Chine... Je ne suis pas pour autant insaisissable! Je consacre une large part de mon temps à des salons du livre et autres événements autour des livres. Je serai d'ailleurs au salon du livre de Paris en mars 2013 pour présenter mon recueil de nouvelles, Silhouette, paru dans la collection Scripto chez Gallimard, ainsi que mon dernier roman, Terrienne. C'est peut-être un peu loin pour vous, mais avis aux amateurs tout de même...
   Voilà, je pense en avoir assez dit, mais si vous n'êtes toujours pas rassasiés, voici l'adresse de mon site officiel: http://www.jcmourlevat.com. 

   Au plaisir de vous croiser à l'occasion d'un quelconque salon littéraire ou au détour d'un des mes livres!

Sources: http://www.jcmourlevat.com et http://www.wikipedia.org

Remontons le courant de La rivière à l'envers!



MOURLEVAT J-C, La rivière à l'envers, Tome 1: Tomek, Ed. Robert Laffont, coll. "Pocket Jeunesse"

Résumé:

Dialogue imaginaire entre mon frère et moi

- La rivière à l'envers, c'est l'histoire d'une rivière qui coule à l'envers.
- Mais encore?
- C'est également l'histoire de Tomek.
- Mais qui est ce Tomek?
- Eh bien Tomek est un jeune orphelin d'une dizaine d'années qui tient une épicerie dans un petit village.
- Et il est où ce village?
- L'histoire ne le dit pas. Ah oui, j'oubliais de dire, en plus de ne pas connaître précisément le lieu dans lequel se déroule le récit, on ne connaît pas non plus l'époque à laquelle appartient ce récit. 
- Pourquoi est-ce qu'on ne connaît pas le lieu ni l'époque? C'est pas très clair, tout ça...
- Parce que c'est un conte!
- Alors, si c'est un conte, tu dois commencer par Il était une fois!
- Pas obligatoirement. Et puis je n'écris pas l'histoire ici, j'essaie de te la raconter, mais tu m'interromps tout le temps!
- Pardon. Vas-y, continue, je ne poserai plus de question, promis!
- Très bien. Un jour,une jeune fille entre dans l'épicerie de Tomek. C'est Hannah, elle aussi âgée d'une dizaine d'années et elle aussi orpheline. Quel hasard, hein dis? Mais Hannah n'est pas venue pour devenir l'amie de Tomek. Elle est venue dans un but bien précis: trouver la rivière Qjar. 
- C'est quoi la rivière Qjar?
- C'est la rivière qui coule à l'envers, mais si tu me laissais raconter, je pourrais t'expliquer.
- Oui oui, je me tais!
- Bon. Donc Hannah cherche la rivière Qjar, parce qu'on raconte qu'une goutte de cette rivière peut procurer la vie éternelle. Elle s'est arrêtée à l'épicerie de Tomek pour lui demander de lui indiquer le chemin de cette rivière magique, mais Tomek n'en a jamais entendu parler. Hannah reprend donc sa quête et quitte le village de Tomek.
    Seulement, le jeune garçon est intrigué par la rivière Qjar, et par Hannah (il en est un peu amoureux, entre nous). Il va donc demander au vieux sage du village ce qu'il sait sur cette mystérieuse rivière, et décide lui aussi de partir à sa recherche.
- Mais il n'a que dix ans, il ne peut pas partir tout seul!
- Si, dans les contes, tout est possible. Tomek va donc partir sur les traces d'Hannah et va découvrir de nombreux endroits et personnes dont il ne soupçonnait même pas l'existence! Evidemment, comme c'est un conte, il va devoir affronter plusieurs épreuves, sinon, ça ne serait pas un vrai conte!
- Et est-ce qu'il va retrouver Hannah et la rivière Qjar?
- Tu veux vraiment le savoir?
- Oui!
- Eh bien, après de nombreuses péripéties, il va effectivement retrouver Hannah et ils vont  traverser ensemble les dernières épreuves qui les conduiront à la rivière tant recherchée.
- Et ils vont pouvoir sauver la personne pour laquelle Hannah a entrepris tout ce périple alors? Et d'ailleurs, c'est pour qui qu'elle a fait tout ça?
- Pour le savoir, tu n'as qu'à lire le livre!
- Ok! Tu me le prêtes?

Un récit, deux couvertures

                                

     A gauche, la première illustration de La rivière à l'envers, Tome 1: Tomek de Jean-Claude Mourlevat, paru en 2000.
     A droite, la nouvelle illustration choisie pour le même livre. Pourtant, elles ne sont en aucun point semblables, mis à part le fait qu'elles représentent toutes deux une rivière.
     Sur la première, les tons verts dominent et le dessin fait étrangement penser à une peinture à l'huile.
    On peut y voir une rivière paraissant s'écouler d'une montagne, mais on ne sait pas vraiment dire dans quel sens elle s'écoule. Cela est bien évidemment voulu, pour mettre l'illustration en rapport avec le titre du livre.
     Sur la deuxième illustration, par contre, ce n'est plus une rivière paisible, mais plutôt une chute semblable aux chutes du Niagara! Les tons verts ont été remplacés par des couleurs plus neutres, plus froides.
     De plus, l'illustrateur a introduit un élément qui ne figurait pas sur la première illustration: un personnage, sûrement sensé représenter Tomek.
     Cependant, le personnage dessiné ne cadre pas du tout avec la description de Tomek faite par Mr Mourlevat. En effet, dans le livre, Tomek est un jeune garçon d'une dizaine d'années, alors que le personnage représenté sur la couverture paraît beaucoup plus âgé: on dirait plutôt un homme qu'un jeune garçon.
    Ainsi, si je devais donner mon avis aux personnes chargées de choisir les illustrations chez Robert Laffont, je dirais que la première illustration est beaucoup plus proche et représentative du récit dont elle est la couverture.
    De plus, je la trouve beaucoup plus parlante pour un jeune public, car plus simple, plus naturelle et surtout, plus poétique. La deuxième illustration fait d'avantage penser à un récit d'aventures qu'un conte destiné aux jeunes adolescents.
    A bon entendeur, salut!

Recette de La ballade de Cornebique

Marche à suivre pour obtenir une fable à la façon Mourlevat:

1. Prenez un animal sortant de l'ordinaire, ici un bouc qui chante, qui danse et qui joue du banjo, Cornebique;
2. Prenez un autre animal, celui-là en détresse, ici un petit loir, dernier représentant de sa race, Pié;
3. Prenez un troisième animal, fourbe et malfaisant, ici un peuple de fouines cruelles et affamées de petits loirs;
4. Prenez encore un quatrième animal, cette fois un peu loufoque et comique, ici le coq Lem, docteur de son état;
5. Mélangez le tout jusqu'à obtenir entre 150 et 200 pages;
6. Choisissez enfin un titre à votre fable. Soyez original, comme Jean-Claude Mourlevat, qui a joué sur les homophones "ballade" et "balade", le premier faisant référence au caractère musical de la narration car renvoyant aux récits musicaux du Moyen Âge et le second témoignant du chemin parcouru par les héros.
7. Voilà, c'est prêt! Servez votre création chaude et à des tout jeunes adolescents récalcitrants à la lecture, de préférence.

PS: J'oubliais, pour qu'il soit plus digeste, assaisonnez votre récit d'une bonne dose d'humour, d'amour et d'amitié!

Bonne dégustation! ;)